Interior con cuaderno negro de Matisse
Interior con cuaderno negro, es un óleo sobre cartón pintado en 1918 por Matisse, y que se encuentra en una colección privada en Suiza.
El Fauvismo fue un movimiento pictórico de la vanguardia que tuvo su origen en 1905 en París. Aunque no rompe con el modelo figurativo, sí lo hace con la representación clásica, exaltando el valor del color.
En este contexto Matisse se decanta por el orden y la claridad, considerando que ambos deben estar presentes tanto en la mente como en las obras del pintor, adquiriendo un estilo muy personal en su pintura, fruto de las distintas aproximaciones a otros artistas a lo largo de su vida.
Efectivamente, tras una primera y breve etapa puntillista, Matisse comienza a seguir las doctrinas de Seurat y Signac, pero aplicándolas con total espontaneidad. También toma como modelos a Van Gogh y su pincelada espontánea y cubriente; y a Gauguin, de quien adopta la superficie plana y la homogeneidad en el color.
En Interior con cuaderno negro, Matisse parece buscar la armonía con el mundo. No renuncia a la figuración, pero el color adquiere una importancia suprema, en esa búsqueda de una nueva relación con la representación. Ya no busca captar analíticamente la realidad como Seurat, ni tampoco estructurarla como Cézzanne, sólo se aproxima a ella, convirtiendo a los objetos como una parte de si mismo, lo que le permite representarlos en el lienzo como su propia creación. Matisse, en esta obra controla la expresión, y a pesar de captar la inmediatez del momento del interior de esa habitación, se respira una calma fruto de la frescura con la que combina trazo y color.
Matisse, experimentó con diferentes modas pictóricas que le permitieron llegar a un estilo fauve, original y libre. Años después Matisse escribió que había que captar lo esencial de la naturaleza, pero sin olvidar la importancia de la expresión. Y esa expresión debe abarcar la totalidad del cuadro, es decir, también la relación que existe entre sus diferentes elementos.
ANTIGÜEDAD DEL CASTILLO-OLIVARES, Mª Dolores; ALONSO RIVEIRO, Mónica, TUSELL GARCÍA, Genoveva y NIETO ALCAIDE, Víctor: La vanguardia fragmentada. Arte del siglo XX. Editorial Universitaria Ramón Areces, 2022
BOCOLA, Sandro: El arte de la modernidad. Estructura y dinámica de su evolución de Goya a Beuys. Editorial del Serbal, Barcelona, 1999
CHIPP, Herschel B: Teoría del arte contemporáneo. Fuentes artísticas y opiniones críticas. Akal, Madrid, 1995
